Nếu những diễn viên kiểu thế này hợp tác với mình…
Tưởng tượng đến đây, Trương Quốc Sư cả người đều hơi mất bình tĩnh. Nếu mình hợp tác với những diễn viên này, liệu có thể “quét” thêm vài giải thưởng ở Châu Âu Tam Đại Thưởng không?
Chỉ trong chốc lát, ý tưởng ấy đã bùng lên mãnh liệt trong đầu ông.
Nhưng đồng thời, ông cũng vô cùng hoài nghi.
Khi Trần Thắng làm phim, ông từng theo dõi tin tức trên mạng, biết rõ đa số diễn viên tham gia phim của Trần Thắng đều là sinh viên đang học tại trường — chưa tốt nghiệp, thậm chí có người còn chưa biết đi vị trí đúng trên trường quay thì làm sao lại có diễn xuất tuyệt vời đến thế?
Đây chính là điều khiến ông băn khoăn nhất.
Chẳng lẽ, như lời đồn trong giới, Trần Thắng thực sự có tài “đào tạo” diễn viên siêu đẳng?
Trong khi Trương Quốc Sư tập trung vào diễn xuất của diễn viên, thì Trần Khải Cách — người được Trung Cảnh mời tới — lại nhận ra sự đổi mới trong cách quay phim của Trần Thắng.
— Phim lịch sử mà cũng có thể quay kiểu này sao? Hai đạo quân giao chiến, vậy mà dùng thủ pháp phim nghệ thuật để dựng cảnh, thế mà chẳng hề gượng ép chút nào! Đây rốt cuộc muốn biểu đạt ý nghĩa gì? Còn cách vận dụng góc máy nữa — thật thần kỳ quá đi chứ!
Trần Khải Cách trợn tròn mắt, thì thầm trong lòng, kinh ngạc đến mức không dám tin vào mắt mình.
Đặc biệt, ông phát hiện trong phim có rất nhiều cảnh được quay liền mạch từ đầu đến cuối — tức là suốt quá trình quay, hoàn toàn không cắt ghép.
Loại cảnh dài như thế này không chỉ kiểm tra năng lực đạo diễn, mà còn thử thách diễn xuất của diễn viên. Chỉ cần một bên sơ sẩy, cả cảnh dài ấy coi như đổ sông đổ biển.
Cảnh dài là một kỹ thuật quay phim, nghĩa là dùng một góc máy duy nhất để quay liên tục một phân cảnh, một trường đoạn hoặc một đoạn kịch, nhằm hoàn thành một đoạn hình ảnh tương đối trọn vẹn, đồng thời giữ nguyên tính liên tục về thời gian và không gian trong diễn biến sự việc.
Cảnh dài giúp duy trì tính liên tục của sự kiện và tính toàn vẹn của không gian, tăng cường cảm giác nhập tâm cho khán giả, khiến họ trải nghiệm chân thực hơn cảm xúc của nhân vật và không khí trong cảnh quay.
Quay cảnh dài rất khó, đòi hỏi sự phối hợp ăn ý giữa đạo diễn, diễn viên, quay phim, ánh sáng, mỹ thuật… Vì thế, nó vừa thể hiện năng lực điều phối của đạo diễn, vừa phản ánh trình độ hợp tác của cả ê-kíp.
Thông thường, các đạo diễn khác thích dùng góc máy “đập mặt” — tức là phóng cận mặt diễn viên. Dù kiểu quay này không nhất thiết chứng tỏ đạo diễn kém cỏi, nhưng nó cũng phần nào bộc lộ giới hạn trong tư duy hình ảnh.
Quay “đập mặt” dễ khiến khung hình trở nên đơn điệu, thiếu chiều sâu. Một số đạo diễn quá lạm dụng kỹ thuật này, bỏ qua tổng thể bối cảnh và nhân vật, khiến khán giả dễ bị mệt thị giác.
Hơn nữa, khả năng kiểm soát biểu cảm của diễn viên cũng là yếu tố then chốt quyết định hiệu quả của góc máy “đập mặt”. Nếu diễn viên không kiểm soát tốt biểu cảm, khuyết điểm sẽ bị phóng đại, làm giảm chất lượng hình ảnh.
Đặc biệt với những khán giả thích “soi chi tiết”, họ dễ dàng bắt được những lỗi nhỏ nhất qua góc máy “đập mặt”, khiến diễn viên bị “chê bai” không thương tiếc.
Trong phim của Trần Thắng, cảnh dài xuất hiện dày đặc đến mức ngay cả các đạo diễn quốc tế hàng đầu cũng khó lòng làm được.
Thông thường, một bộ phim chỉ cần có vài cảnh dài thôi đã đủ chứng minh năng lực đạo diễn rồi.
Còn Trần Thắng thì — thực sự chưa từng có tiền lệ!
Trần Khải Cách cũng là đạo diễn ưa dùng cảnh dài, nhưng so với Trần Thắng, ông cảm thấy mình như trời với đất.
Phân tích xong một hồi, Trần Khải Cách bất chợt vỗ mạnh vào đùi, khiến Trần Hồng ngồi cạnh giật bắn người, không hiểu chồng mình đang phát điên cái gì.
— Xem phim thì cứ yên lặng mà xem đi! Vỗ đùi làm gì thế?!
— Ông già, anh đang làm trò gì thế? — Trần Hồng thì thầm hỏi.
— Không có gì, chỉ là xúc động mà thôi.
Trần Khải Cách đáp, trong lòng đã quyết định: bộ phim tiếp theo, ông cũng muốn thử phương pháp quay phim của Trần Thắng — tăng cường sử dụng cảnh dài, đồng thời áp dụng thủ pháp phim nghệ thuật để dựng cảnh chiến tranh.
Biết đâu, ông sẽ tạo được bước đột phá mới.
Phim dài ba tiếng, nhưng khán giả chẳng hề cảm thấy lâu — bởi họ đã hoàn toàn chìm đắm vào mạch truyện.
Khi cảnh phim chuyển đến đoạn Lý Thế Dân đánh bại Lưu Vũ Châu, rồi cùng các tướng lĩnh ăn mừng chiến thắng…
Đùng! Đùng! Đùng!
Tiếng trống vang dội khiến khán giả đang say sưa bỗng giật mình tỉnh lại.
Cái… tiếng trống này — khiến họ cảm thấy máu nóng bừng bừng!
Máu trong cơ thể như đang bốc cháy.
Huyết mạch tựa hồ được nâng cấp!
Tiếng đàn tỳ bà!
Rồi cả những nhạc cụ chưa từng nghe tên vang lên…
Toàn bộ khán phòng bỗng bùng cháy!
— Đây là bản nhạc gì thế? Nghe xong như muốn bốc lửa luôn!
Trương Quốc Sư trợn tròn mắt, kinh ngạc thốt lên.
Hàn Tam Nha từng nghe qua bản «Tần Vương Phá Trận Nhạc», nhưng lần này nghe lại, ông vẫn không khỏi nhiệt huyết sôi sục.
Quốc Gia Thiên Sử Viện trưởng mỉm cười nhẹ — đúng là bản «Tần Vương Phá Trận Nhạc» ông mong đợi! Không ngờ Trần Thắng chỉ trong thời gian ngắn đã tái hiện được!
Chờ đấy!
Ngày mai ông sẽ công bố tin tức: Quốc Gia Thiên Sử Viện đã lưu giữ đầy đủ bản nhạc «Tần Vương Phá Trận Nhạc» — để người dân biết rằng bảo vật quốc gia chưa hề thất truyền!
— Bản nhạc hay quá, bốc lửa thật đấy!
Lý Song Bình — dù là nữ — cũng cảm thấy tim đập rộn ràng, huống chi là nam giới.
— Ôi trời, theo sử sách ghi chép, sau khi Lý Thế Dân đánh bại Lưu Vũ Châu, trong buổi yến tiệc đã cho tấu bản «Tần Vương Phá Trận Nhạc». Chẳng lẽ Trần Thắng đã phục dựng được bản nhạc đã thất truyền trong sử sách?
Lễ chiếu đầu tiên đương nhiên không thể thiếu các nhà phê bình điện ảnh. Mà đã là nhà phê bình, kiến thức nền tảng chắc chắn phải vững vàng. Chỉ cần nhìn qua mạch truyện, vài người trong số họ đã nhanh chóng liên hệ đến bối cảnh lịch sử và đoán ngay tên bản nhạc.
Nhưng bản nhạc «Tần Vương Phá Trận Nhạc» đích thực — chẳng phải đã thất truyền rồi sao?
Dẫu có vài bản nhạc tàn tồn, cũng chỉ nằm trong tay bọn “quỷ Nhật”.
Còn bản nhạc trong phim — nghe sao mà giống thật đến thế!
Các nhà phê bình chưa từng được nghe bản «Tần Vương Phá Trận Nhạc» gốc, nên họ không dám đưa ra nhận định, nhưng giai điệu hào sảng, kích động ấy khiến họ tin rằng: đây rất có thể chính là bản «Tần Vương Phá Trận Nhạc» đích thực!
— Người soạn nhạc này quả là thiên tài! Không biết ai đã sáng tác bản nhạc này nhỉ? — Trần Khải Cách mắt sáng rực.
— Hứa Tĩnh Thanh. — Trần Hồng bên cạnh đáp.
— Hả? Sao em biết vậy? — Trần Khải Cách sửng sốt.
— Em đoán thôi. Dạo trước anh không nhờ người làm nhạc nền cho phim «Vô Cực» sao? Lúc đó em định mời thầy Hứa Tĩnh Thanh hỗ trợ, nhưng sau lại nghe nói thầy ấy đang đảm nhiệm phần nhạc nền cho phim của Trần Thắng. Vậy thì bản nhạc này, khả năng cao nhất là do thầy Hứa Tĩnh Thanh sáng tác.
— Tôi sẽ làm lại nhạc nền cho phim «Vô Cực»!
Trần Khải Cách trầm giọng tuyên bố.
Sau khi nghe bản nhạc này, ông liên tưởng đến phần nhạc nền trong «Vô Cực» của mình — cảm giác như thiếu đi một thứ gì đó rất lớn. Và thế là, ý định mới nảy ra trong đầu ông.
Trần Hồng nghe xong, chỉ biết lắc đầu,翻白眼 trong lòng. Bà quá hiểu chồng mình rồi.
Làm việc chẳng có kế hoạch gì cả, nghĩ gì làm nấy, lại quá chú trọng biểu đạt cá nhân và theo đuổi nghệ thuật, không tuân thủ nghiêm ngặt kịch bản.
Giờ lại đòi làm lại nhạc nền — chẳng lẽ anh ta không nhận ra phim đã hoàn tất rồi sao? Làm lại nhạc nền không chỉ tốn công sức, mà còn đẩy chi phí sản xuất tăng vọt!
Bộ phim «Vô Cực» hiện đã tiêu tốn hơn một trăm triệu Nhân dân tệ — phía đầu tư là Trung Cảnh và các nhà đầu tư nước ngoài, liệu họ có đồng ý?
(HẾT CHƯƠNG)